第一千二百三十九章层出不穷

北宋时期,出现了各种形式的牡丹纹,比如折枝牡丹、交枝牡丹、缠枝牡丹等。

          这些纹饰的继续使用,使得花纹在器皿上的层次,也明显增多。

          这一时期的存世瓷器不少,比如宋珍珠地牡丹腰圆枕、宋白釉珍珠地划花折枝牡丹纹枕等比较出名。

          除此之外,一些碗盘碟也很有名,比如宋白釉珍珠地牡丹纹盘、宋白釉刻花牡丹纹执壶、宋定窑白釉刻花牡丹纹折沿盘等等。

          而最少见的,应该就是宋白釉珍珠地牡丹纹梅瓶了,之前说过,宋代定窑出产的瓷器,大多数是小器型,像是大型梅瓶这种作品,比较少见。

          这些还只是陈文哲归纳的定瓷牡丹纹器,其实除了宋代,辽代的牡丹纹也比较出名。

          唐宋元明清这几个朝代,应该是我们现在最为熟知的。

          而在宋代,还比较特别,因为宋元之间,还有辽代和金代。

          特别是这两个王朝的中后期,都是融入了中华文明的。

          在这一时期的瓷器装饰中,他们也深受宋文化的影响。

          其中牡丹花纹也占有重要的地位,刻、划、印、绘手法创造的牡丹纹饰,显示出不同风姿。

          比如在辽三彩釉(黄、绿、茶叶末釉)中,牡丹花纹多以压印的形式出现。

          或在洁白的器底,印上牡丹一枝。

          或在器外壁印上朵朵团花,与白地刻花牡丹具有不同的艺术效果。像是辽代赤峰窑白釉划花填黑彩牡丹纹尊、辽瓦缸窑牡丹纹梅瓶等,都是这一时期的存世精品。

          宋辽之后,就到了金代,这个时期牡丹纹也常用。

          这一时期的瓷器,在装饰上同样受宋文化的影响。

          在釉色装饰中,黑釉凸白花纹,是金代继承宋代装饰手法,并加以发展的一个突出表现。

          这时的花卉或花鸟纹,是金代瓷器装饰的一个明显特征。

          在纹饰技法上刻、印、剔、划继续沿用,并出现许多传世佳作。

          比如绿釉划牡丹纹豆形枕,金白釉褐彩牡丹纹盒、花卉纹红绿彩碗、白地黑彩牡丹纹梅瓶等。

          这次传世瓷器,每一件都很漂亮,而且都有着千年的历史,这就很不容易。

          可是,毕竟不是大王朝,所以到了元代,牡丹纹瓷器更加辉煌。宋辽金之后,就是元代。

          元青花之中的牡丹纹,肯定不少,这也是一個牡丹纹使用的鼎盛时期。

          当时的元宫廷之中,为了加强对陶政的管理,首先在景镇设立了“浮梁瓷局”,从而使瓷器的烧造工艺取得较快的发展。

          在花纹内容方面,牡丹纹依然是一个主要的装饰图案。

          而且表现的比宋辽金,更加层次繁复。

          除以牡丹为单一主题的图案外,牡丹与其它花卉的组合纹,也是元代花卉装饰中的一个特色。

          其中牡丹与菊花、茶花、石榴花的组合,较为常见。

          这一时期制作的瓷器,有元青花缠枝牡丹纹罐、元青花凤穿牡丹纹执壶、元釉里红地白花暗刻牡丹纹玉壶春瓶等。

          这些瓷器,已经不是珍品可以表达的,而是每一件都是国宝。

          这也是没办法的事情,因为认真算起来,元代的统治在国内延续的时间并不长,而且开国时期和灭亡时期,还都有着长时期的战争。

          就算是稳定的几十年,国内也是十年九灾。

          所以,元代虽然发明了元青花,但是真正把青花瓷发扬光大的,还是明代。

          明代牡丹纹也更进一步被广泛使用,像是在瓷器上的装饰题材,比元代更加丰富。

          可以说是植物、动物、景物、人物一应俱全。

          永乐宣德年间花卉在瓷器装饰中,占有绝对优势。

          花卉多以组合形式出现,牡丹除了与菊、茶石榴组合外,较为常见的是同菊、茶、莲的组合,显示鲜花四季不败。

          景镇官窑中的牡丹纹,多工整细腻,清晰秀丽。

          而民窑中的牡丹纹,则多形象简练,潇洒自如。>